В 2000-х годах было несколько культовых фильмов ужасов, которые стали классикой и кассовыми хитами. С началом японских фильмов ужасов в тренде многочисленных ремейков и сверхъестественных франшиз жанр скатился к большему количеству историй о привидениях и сверхъестественном.
Тем не менее, в 2000-х были недооцененные слэшеры и фильмы о существах, которые проникли в память людей, оставаясь их любимыми фильмами. Десятилетие было не лучшим для фильмов ужасов, но создатели, стоявшие за ними, проявили креативность, решив пойти ва-банк и сделать то, что, как они знали, понравится поклонникам жанра. В результате, основные фильмы ужасов 2000-х представляют собой дикую смесь поджанров; их стоит смотреть и пересматривать время от времени, просто чтобы сказать: «это было действительно хорошее время».
____________________________
The Others является культовым и немного недооцененным, в зависимости от того, кого вы спрашиваете. История о привидениях, возглавляемая Николь Кидман, показывает ее как Грейс, женщину, которая после Второй мировой войны в 1945 году переезжает в большое поместье в Джерси со своими двумя детьми. У ее детей болезнь, которая не позволяет им выходить на солнечный свет, поэтому им приходится почти все время оставаться в помещении. Грейс начинает верить, что ее дом населен привидениями, и вокруг дома происходят все более тревожные события. Поскольку она боится за своих детей и воспитывает их в соответствии со строгими правилами, Грейс приходится мириться с потенциальными призраками в своем доме и болезненными ритуалами викторианской эпохи.
Помимо того, что в фильме есть финальный поворот сюжета, «Другие» — это блестяще сыгранный сверхъестественный ужастик, который многие также классифицируют как готический фильм ужасов. Это медленное течение, что необычно для 2000-х, когда события обычно развивались быстро и большую часть времени были прямолинейными. Тем не менее, медленное течение первой половины оправдано, поскольку фильм естественным образом переходит к неожиданному финалу. «Другие» могут не быть для некоторых обязательным ужастиком 2000-х, но его влияние, несомненно, было большим; люди, которые росли в это время, помнят его как неотъемлемую часть своего опыта просмотра фильмов.
____________________________
В настоящее время Карин Кусама занята продюсированием еще одной истории ужасов с женским главным героем, Yellowjackets, но в 2009 году она объединила усилия с Диабло Коди, которая написала сценарий, и пригласила Меган Фокс, которая в то время была в основном объективирована и низведена, на главную роль в Jennifer's Body, другом виде фильма о старшей школе. Помимо Фокс, есть Аманда Сейфрид в роли лучшей подруги Дженнифер, Ниди. Дженнифер становится одержимой демоном, пожирающим плоть, и она отправляется на убийства своих одноклассников-мужчин, чтобы выжить; Ниди помогает ей выжить, не попав в ловушку.
«Тело Дженнифер» — фильм, который многие критики раскритиковали, но Роджер Эберт, по-видимому, любил, даже признавая Меган Фокс за ее усилия, говоря: «Это ее первый шанс по-настоящему выступить, и знаете что? Она справляется». Неспособность «Тела Дженнифер» увлечь зрителей во время его выхода делает фильм современной культовой классикой, поскольку его переоценка привела к признанию его феминистских тем и общей привлекательности комедии ужасов, которую он представлял. Сегодня этот фильм показывает, что такое ужасы 2000-х годов — быть манерными, стильными и чрезмерными.
____________________________
Jeepers Creepers — это странная серия фильмов, которая началась с фильма Виктора Сальвы 2001 года; Джастин Лонг и Джиа Филлипс играют брата и сестру, которых пугает жестокий водитель грузовика. Когда они видят, как он съезжает на обочину, они становятся свидетелями того, как он сбрасывает тела через трубу, ведущую в заброшенную церковь. Они возвращаются, чтобы провести расследование, и понимают, что водитель грузовика не просто полон дорожной ярости — он, похоже, скрывает огромную кровавую тайну. Это положило начало карьере Джастина Лонга как короля крика, поскольку позже он снялся во многих других фильмах ужасов.
Захватывающий фильм о монстрах и ужасы в самом безумном проявлении. Кажется, он основан на реальной истории из жизни, которую Сальва, по его словам, услышал от кого-то. Он задавался вопросом, каково было бы превратить эту историю в фильм, хотя его последний поворот сюжета не похож ни на что в реальной жизни; он также написал и снял два продолжения «Джиперс Криперс», и франшиза получила перезагрузку. Ужасы в стиле боди были типичны для 2000-х, когда поджанр действительно возродился и получил больше полнометражных хитов. «Джиперс Криперс» тоже не был недооценен — он имел коммерческий и кассовый успех, что сделало его обязательным для просмотра в 2000-х, хотя некоторые люди сегодня, возможно, не захотят возвращаться к франшизе из- за темной истории Виктора Сальвы.
____________________________
2000-е были бы не такими без ужастика «Найденные кадры» Орена Пели «Паранормальное явление». Этот фильм стал огромным хитом благодаря невероятному сарафанному радио; подростки (и другие) толпами шли в кинотеатры, утверждая, что это была реальная история, и сам фильм не пытался опровергнуть эти заявления. Конечно, история Пели полностью вымышленная, но она представлена как псевдодокументальный фильм/найденные кадры, и, угадайте что - это ужасает. Хотя в фильме есть дешевые острые ощущения и предсказуемые скримеры, сумма всех его частей делает «Паранормальное явление» определяющим фильмом ужасов 2000-х годов.
Paranormal Activity следует за Кэти и Микой (которых играют Кэти Фезерстон и Мика Слоут, используя свои настоящие имена в фильме), которые документируют свой переезд в новый дом с помощью видеокамеры и начинают замечать, что вещи движутся сами по себе, двери захлопываются, и Кэти начинает ходить во сне. Когда они устанавливают видеокамеру в спальне, они замечают, что странное поведение Кэти не является результатом психологических изменений - ее преследует сверхъестественный дух. У каждого, кто видел фильм, когда был подростком, сцена, где Кэти стоит над Микой всю ночь, запечатлелась в памяти. Это было прекрасное время, чтобы жить и испытать продолжение жанра ужасов found film, даже если Paranormal Activity позже стал огромной франшизой.
____________________________
Помнить об Ичи-киллер как о ком-то, кроме травмирующего, — это удача; фильм в целом является аллегорией на растущую нечувствительность общества к насилию. Он также анализирует токсичную мужественность и влияние самоподавления и потери самоконтроля. Это можно увидеть на примере садомазохистской правой руки якудзы, Какихары (лауреат премии «Золотой глобус» Таданобу Асано), хотя одноименный убийца, Ити (Нао Омори), такой же, если не более, жестокий и неуравновешенный.
Ичи — наемный убийца, который получает удовольствие от насилия всех видов. Когда он однажды убивает местного босса якудза, Андзё, правая рука Андзё гонится за Ичи, чтобы отомстить за то, что сделал Ичи. Это запускает странную и кровавую погоню в кошки-мышки, которая завершается жестокой дракой на ножах на крыше. Фильм был спорным, когда вышел из-за его непринужденного изображения насилия; несколько стран запросили интенсивные правки фильма, хотя многие критики сходятся во мнении, что редактирование насилия просто делает фильм приемлемым, тем самым доказывая точку зрения режиссера Такаси Миике. Любой, кто читал мангу, на которой он основан, знает, что она еще более ужасна и трудна для восприятия, так что, похоже, нам тоже повезло. Тем не менее, «Ичи-убийца» — жестокий шедевр — для тех, кто может его пройти — который определил 2000-е.
____________________________
Другой японский фильм в списке, «Королевская битва», не такой ужасно жестокий, как «Ичи-убийца», но это тяжелый фильм. Самая большая работа Киндзи Фукасаку сочетает в себе экшн, ужасы и триллер, даже становясь в определенных моментах черной комедией. Основанный на манге, «Королевская битва» широко признан одним из лучших японских фильмов ужасов всех времен, но его запретили распространять из-за потенциальной чувствительности к его темам и изображениям. Квентин Тарантино часто упоминает его как один из своих любимых фильмов, и если вам нравятся «Голодные игры», этот предшественник намного мрачнее и депрессивнее, но он в том же духе, что и франшиза.
Battle Royale начинается с того, что класс старшеклассников просыпается в неизвестном месте, когда бодрая женщина на экране телевизора начинает объяснять, что они должны убивать друг друга, пока один ребенок не останется в живых. Выясняется, что это попытка японского правительства обуздать преступность среди несовершеннолетних, хотя метод чрезвычайно жесток. Одноклассники хватаются за оружие, и начинается battle royale. Этот фильм легендарен, но он также немного недооценен. Поклонники Тарантино и J-horror, скорее всего, видели его, но он является неотъемлемой частью сдвига в антиутопических историях «battle royale», которые позже стали популярными.
____________________________
Алекс Гарленд и Дэнни Бойл — это идеальное сотрудничество мечты, и «28 дней спустя» — более чем прекрасное представление того, насколько хорошо их идеи могут сочетаться (хотя «Пекло», по-видимому, нет). Этот ужасающе мрачный фильм об эпидемии зомби показывает состояние человека после крупной катастрофы, которое легко передает клаустрофобный и яркий режиссерский стиль Бойла. Его умение делать необычные ракурсы съемки осмысленными придало «28 дням спустя» интересное дополнительное измерение, но на самом деле это было возрождение жанра зомби, о необходимости которого никто не знал, но который приветствовали с распростертыми объятиями.
В фильме «28 дней спустя» курьер на велосипеде Джим (Киллиан Мерфи) просыпается от комы и понимает, что почти все в Лондоне мертвы или инфицированы; заражение произошло от смертельного вируса ярости, который распространила инфицированная обезьяна за 28 дней до пробуждения Джима. Этот фильм стал настолько популярным и влиятельным, что получил продолжение, «28 недель спустя», с Гарлендом и Бойлом в качестве продюсеров; эти двое снова объединились для третьего фильма, который выйдет в июне 2025 года, «28 лет спустя», с Бойлом в качестве режиссера и Гарлендом в качестве сценариста, снова.
____________________________
Другая франшиза, «Пункт назначения», была в моде в 2000-х; популярность первого фильма объясняется тем, что он делает невинные, повседневные вещи ужасающими, например, полет на самолете, принятие душа, переход улицы и просто ношение ремня безопасности. На этом и основывалась вся франшиза, и успешно; писатель Джеффри Реддик также писал для «Секретных материалов», и, похоже, он и его соавторы Джеймс Вонг (который также был режиссером) и Глен Морган разработали фильм с главными героями-подростками, чтобы отразить успех «Крика».
«Пункт назначения» следует за старшеклассником Алексом (Девон Сава), который садится на самолет в Париж со своими одноклассниками. Получив катастрофическое видение, Алекс паникует и устраивает драку с другим одноклассником, и его и еще шестерых человек выдворяют из самолета. Когда самолет взрывается, оставшиеся люди теперь находятся на радаре Смерти после того, как избежали ее. Остальная часть фильма развивается, когда они сталкиваются со смертью самыми креативными и ужасными способами, что делает «Пункт назначения» грызущим ногти и интенсивным опытом. Франшиза продолжилась четырьмя продолжениями, и в 2024 году начались основные съемки шестого фильма, «Пункт назначения: Кровные узы». Тони Тодд, лицо франшизы, умер в ноябре 2024 года, и «Пункт назначения: Кровные узы» станет его последним появлением в фильме.
____________________________
Вероятно, самый культовый южнокорейский фильм всех времен, Oldboy помог южнокорейскому кинематографу появиться на мировой карте. Это один из тех фильмов, которые можно пересматривать с одержимостью ради деталей, но это также фильм, который вы никогда не захотите смотреть снова после того, как он закончится. Пак Чхан-ук — мастер необычного и скрытого, придающий большинству своих художественных фильмов нервирующий поворот, который усложняет жизнь его главных героев. Вот как он заставляет Дэ-су (Чхве Мин-сик), главного героя Oldboy, пройти через ад, чтобы понять, что он на самом деле никогда не уходил.
Oldboy следует за О Дэ-су, человеком, который был заключен в тюрьму на 15 лет в гостиничном номере, не зная, кто его схватил и почему. После того, как он однажды освобождается, он начинает искать своего похитителя, вооруженный местью, гневом и некоторыми острыми навыками боевых искусств. Дэ-су также встречает молодого суши-повара Ми-до (Кан Хе-джон) и сближается с ней. В Oldboy также есть блестящие боевые сцены, особенно драка в коридоре, которая является непрерывным кадром; эта последовательность вдохновила многие подобные позже. Oldboy также является психологическим ужасом в лучшем виде; он мучает своего главного героя, который морально сер и за которого трудно болеть. Зрители на самом деле не принимают чью-либо сторону, и нет «последней девушки» или «последнего парня». Есть только О Дэ-су.
____________________________
Мир ужасов действительно не был бы тем же без Джеймса Вана и его воображения (хорошо это или плохо — личный выбор каждого). Ван создал некоторые из крупнейших и самых влиятельных франшиз ужасов в истории, от «Пилы» до «Астрала» и «Заклятия». Знание того, что за всеми ними стоит один человек, впечатляет, хотя «Пила» была первым случаем, когда Ван действительно делал исторические ходы; он и другой мастер триллеров, Ли Уоннелл, вместе придумали историю для первой «Пилы». Франшиза насчитывает десять фильмов, одиннадцатый готовится к возвращению в сентябре 2025 года. «Пила» 2004 года также стала режиссерским дебютом Джеймса Вана.
«Пила» начинается с того, что двое мужчин оказываются в ловушке в полуразрушенной комнате. Их приковывают цепями к стенам, дают ножовки и ставят ультиматумы — если один убьет другого, он и его семья будут в безопасности; то же самое происходит и с несколькими другими персонажами на протяжении всего фильма. Все это придумано садистским и таинственным убийцей, известным только как Пила, и на протяжении всей франшизы он подвергает людей испытанию. «Пила» нигилистична, но также переплетает такие темы, как доверие и инстинкты выживания. У каждого фильма есть центральная тема, и хотя не все из них великолепно выполнены, они являются культовыми ужастиками-слэшерами, которые до сих пор развлекают.
